Art sur le son, en utilisant son tant que son support et son sujet. Il remonte aux premières inventions de futuriste Luigi Russolo, qui, entre 1913 et 1930, construit des machines de bruit qui reproduit le bruit de l'ère industrielle et le boom de la guerre et des expériences subséquentes dans les mouvements Dada et surréaliste. Composition de Marcel Duchamp Erratum Musical vedette trois voix chantant des notes tirés d'un chapeau, un acte apparemment arbitraire ayant une incidence sur les compositions de John Cage, qui, en 1952, a composé 4 « 33 » - une partition musicale de quatre minutes et trente-trois secondes de silence (quatre minutes trente-trois secondes est 273 secondes. La température de-273 degrés celsius est zéro absolu). Par les années 1950 et 1960 plasticiens et compositeurs comme Bill Fontana utilisaient des sculptures cinétiques et des médias électroniques, chevauchant son direct et préenregistré, afin d'explorer l'espace autour d'eux. Depuis l'introduction de la technologie numérique, art sonore a subi une transformation radicale. Les artistes peuvent maintenant créer des images visuelles en réaction aux sons, permettre au public de contrôler l'art par le biais de garnitures de pression, capteurs et activation de la voix et dans les exemples comme 'Longplayer' de Jem Finer, prolonger un son afin qu'elle résonne pendant mille ans.